TENET テネット

『メメント』の比喩が『TENET』で物理的な現象になった。ノーランによれば、『メメント』で使った銃に戻る弾丸というイメージを、今度は比喩ではなく物語の現実として成立させた。先行作の筋を移植したのではなく、一つの視覚的発想を長編の規則へ育てたのである。

空港の衝突場面では、エンジンを外した退役ボーイング747の実機を購入して建物へぶつけた。ただし「CGゼロ」ではない。視覚効果監修アンドリュー・ジャクソンによると、牽引用ケーブルなどの消去や画面整理にはデジタル作業が入っている。実物撮影とVFXを併用した場面だ。

逆走車には操縦位置そのものを変えた車両を用いた。運転者を後部などに隠した特装車を用意し、前進する車列と逆向きの動きを実地に合わせた。横転は実写だが、撮影車両の消去や爆発表現などにはVFXを加えた。

高速道路の一場面は、同じ出来事を前進と逆行の両側から見せなければならない。視覚効果班はMayaで事前可視化を作り、各車両の位置関係が両方向の時間で矛盾しないか確認した。実写中心の撮影を支えたのは、見えない計算とデジタル設計でもあった。

俳優は動作も発話も逆向きに練習した。出演者は逆向きの歩行、格闘、発話を稽古し、ケネス・ブラナーは役のロシア語訛りを伴う逆向きの台詞にも向き合った。逆行の不自然さを演者の身体から作っている。

冒頭でキーウのオペラ劇場として映る建物は、エストニア・タリンのリナホールである。制作班は老朽化した施設を撮影用に整え、約3,500人のエキストラを入れた。群衆のごく一部には画面上の補正も施しており、大人数の実写だけで完結したわけではない。

時間が逆行する映画だが、素材の取得方法は徹底したフィルム撮影だった。IMAXの担当者によると、本作は65mm 5パーフォレーションとIMAX用15パーフォレーションのフィルムで撮影し、デジタルカメラでの撮影は行っていない。ただし後工程のVFXまでアナログだけだったという意味ではない。

逆行場面は、撮っている最中の動きだけでは成否を判定しにくい。撮影監督ホイテ・ヴァン・ホイテマはカメラ横に取り付ける専用モニターを手配し、テイクの直後に逆向きの再生を確認できるようにした。ノーランはこの仕組みを撮影現場の救いだったと振り返る。

【ネタバレあり】終盤の建物は二つの縮尺模型を合成。視覚効果班は三分の一縮尺の模型を二つ用意し、上部と下部の異なる破壊を撮影して一つの出来事へ合成した。模型とデジタル合成の合わせ技である。

終盤の荒地ロケでは、爆破や車両だけでなく野生動物も安全管理の対象だった。DNEGの担当者によると、撮影地では毎朝ヘビを捕獲する専門家が現場を確認していた。時間逆行の撮影を成立させる前に、まず実在の危険を取り除く必要があった。

大型ヘリがコンテナを運ぶ場面では、実物のチヌーク4機が撮影に参加した。ただし全カットを実機だけで賄ったわけではなく、視覚効果班は一部をフルCGにしたと説明する。規模感の核を実写で作り、必要な場所だけデジタルで補った。

劇中ではベトナム沖にいるセイターのヨットだが、撮影地はイタリアのアマルフィ海岸だった。甲板にヘリが着陸するように見える場面も、船側の耐荷重のため実際には接地させず、甲板すれすれでホバリングした。映像の「着陸」は、安全上の制約を隠す構図で作られた。

空を飛ぶように疾走するヨットは、SailGPのF50艇を実際の海で走らせて撮影した。しかし俳優の近い画まで危険な高速帆走へ任せたわけではない。曳航できるレプリカも用意し、遠景の実走行と人物の近景を分けて作った。

譜面も録音も逆向きにする二段階の作曲。作曲家ルドウィグ・ゴランソンは逆順の譜面を演奏家に渡して演奏させ、その録音をさらに反転させた。生演奏と録音操作を往復させ、現実の楽団が逆向きに演奏しているかのような音を作った。

2020年春、劇伴はおよそ8割まで進んでいたが、感染症対策で予定していたオーケストラ収録ができなくなった。ゴランソンは演奏者ごとの自宅録音を集め、残りの音楽を組み立てた。公開延期だけでなく、音の制作方法もパンデミックによって変わった。

セイターの音には監督自身の呼吸を混ぜた。ノーラン監督の呼吸音を録り、加工して劇伴に組み込んだ。画面に姿を見せない監督自身の息が、登場人物の不気味な存在感を支えている。

トラヴィス・スコットの参加は、エンドクレジット曲「The Plan」だけで終わらない。作曲家ゴランソンはその声の断片をほかの劇伴にも組み込み、歌と本編スコアをつなげた。終幕で聴こえる声は、すでに映画の音の中へ入り込んでいた。

逆行する銃声を普通の銃声の逆再生で作ると、肝心の衝撃音が弱くなる。音響監修リチャード・キングは、人物がどちらの時間を体験しているかを基準に音を組み直した。時間逆行は映像だけでなく、観客の聴覚にも矛盾なく届くよう設計された。

【ネタバレあり】赤と青の部屋で同じ出来事を両側から見せる編集は、画面の色分けだけでは成立しない。編集者ジェニファー・レイムは、逆行側の台詞を正方向へ戻して再生し、会話と動きのつながりを検算した。観客の混乱を作る前に、制作側は出来事の順序を厳密にそろえていた。

主人公、ニール、セイターはスーツ姿が多いが、衣装は一つの「スパイ映画風」でそろえていない。衣装担当ジェフリー・カーランドは仕立て先と形を分け、ニールには少しゆるく着込んだ印象を与えた。台詞より先に、服の扱い方で三人の立場が見分けられる。

題名を回文のように見せる初期ロゴは、既存のTenetという自転車部品ブランドから類似を指摘された。ノーランは書簡で独立に考えた意匠だと説明し、宣伝用の文字デザインを変更した。盗用が認定されたという話ではなく、衝突を避けた修正である。

英国の劇場公開版は、審査区分を12Aにするため一部が調整された。BBFCの公式記録によると、男性が女性を蹴る場面のショットが削られている。IMDbにある「9秒」という長さまでは公式記録から確定できないため、変更の内容だけを採用する。

実写にこだわった『TENET』でも、視覚効果は使われている。DNEGの制作回顧は、同社が担当したVFXを約300ショットとしている。IMDbの「280ショット」という細かな数値とは集計差があり、公開文では会社側の概数にとどめた。

タリンの幹線道路を三週間封鎖。ノーラン本人によると、エストニア・タリンでは主要道路を三週間封鎖して撮影した。逆行する車と通常の車の動きを同時に成立させるため、街そのものの交通を長期間組み替える必要があった。

「747の衝突はVFXを一切使っていない」説。実機の衝突は事実だが、担当者は牽引用ケーブルの消去などのデジタル処理を説明している。実写とCGは二者択一ではない。

冒頭のオペラ襲撃を2002年のモスクワ劇場占拠事件から直接着想したという説がある。しかし確認できたのは場面の似かよりまでで、ノーランや脚本・美術担当がこの事件を参照したという発言は見つからない。「似ている」と「元ネタである」は別の主張だ。