映画の裏側、のぞいてみる？
映画の豆知識を集めたトリビアサイト
MEG ザ・モンスターを配信で見られるサービスを、確認できた範囲で掲載しています。未確認のサービスは公式サイトで探せます。
探偵による映画背景メモ
2018年公開。スティーヴ・オルテンの原作は刊行前の1996年にディズニー傘下が映画化権を取得したものの頓挫し、その後もニュー・ラインなどを渡り歩いた末、約20年をかけてようやく巨大ザメがスクリーンへ浮上した作品である。企画の予算規模に各社が尻込みするなか、プロデューサーのベル・エイヴリーが中国側の出資をまとめ、ワーナー・ブラザースとグラヴィティ・ピクチャーズによる米中共同製作として成立した。約1億3,000万ドルの制作費を投じ、ニュージーランドと中国で撮影し、中国の俳優や海南島の舞台を物語へ組み込むことで、輸入映画ではなく正式な共同製作として中国市場へ乗り込んだ。ジョン・タートルトーブ監督は血みどろの恐怖映画より幅広い観客向けの娯楽作へ舵を切り、完成作は世界で5億ドルを超える興行収入を上げ、米中合作映画として異例の成功を収めた。絶滅したはずの怪物よりもしぶとかったのは企画そのものであり、ハリウッドが20年かけて発見した最大の深海資源は、結局のところ中国市場だったのである。
映画化企画は1990年代から動いていたが、公開までは長い開発地獄をくぐり抜けた。巨大ザメよりも、企画そのものの生命力がしぶとい一本だ。
初期脚本には、メガロドンに翼を与えるような奇抜な案まであったという。完成版も派手だが、開発中にはさらに怪作方向へ振れた時期があった。
原作者スティーヴ・アルテンは、映画化を求めるオンライン署名運動にも関わっていたとされる。長期停滞した企画を、ファンの熱量が浮かせ続けた形だ。
完成版はPG-13向けに調整されたが、当初はもっと血みどろな方向もあり得た。主演側も、企画段階と公開版のトーンの変化を示唆している。
未公開のゴア場面は、Blu-rayで丸ごと救済されたわけでもない。『もっと過激なMEG』を期待する声に対し、失われた残酷版の輪郭だけが残っている。
メグのデザインは、原作の白い巨大ホオジロザメ像から意図的に外された。映画版はリアルなサメというより、古代怪物としての見え方を優先している。
メグの筋肉や皮膚の動きには、Zivaベースの大規模シミュレーションが使われた。巨大ザメの迫力は、単なる拡大ではなく体内の動きまで作るVFXから来ている。
ボート上の水は、かなりの場面でCGに置き換えられた。海の映画なのに、画面の水しぶきまで制御されたデジタル水で整えられている。
撮影のため、ニュージーランド側には大型水槽施設が整備された。巨大ザメ映画は、海だけでなく巨大な水の撮影環境から作られている。
ビーチの群衆の下をメグがすり抜ける俯瞰ショットは、VFX演出としても見どころだ。人の密集と巨大な影で、海水浴場そのものが獲物に見える。
Imageworks側は、最終盤の大量ショットを高速なポストビズでさばいたという。巨大ザメの完成には、撮影後の見え方を決める作業も大きく関わっている。
終盤制作中には、メグをさらに大きく見せる注文も入ったとされる。科学的なサイズ感より、観客が一目で驚く怪獣的スケールが求められた。
音楽は、サメの完成映像がまだない段階から作り始められた。作曲側は、見えない怪物に先回りして巨大ザメの気配を音にしていた。
『ファインディング・ニモ』への言及は、監督発案だったとされる。サメ映画の緊張の中に、あえて海の有名アニメを混ぜる軽さがある。
ジャック・モリス役は、長く女性キャラクターとして構想されていた。完成版の人物配置にも、開発中のキャラクター変更の跡が残っている。
犬の名前「Pippin」は、『ジョーズ』への遊びとして入れられた。巨大ザメ映画の先祖へ向けた、分かる人には分かる犬の名前ネタだ。
冒頭の救助事故は、メグがまだ脱出していないはずなのに襲われているように見える、というGoof指摘がある。時系列の読み方で揺れる深海事故の違和感だ。