007／消されたライセンス

任務より私怨の復讐へ寄っていくところが、『007／消されたライセンス』のかなり珍しいところだ。ティモシー・ダルトン版の硬さが、シリーズでも異色の個人的な怒りとして出ている。

日本語題は「消されたライセンス」だが、原題は「Licence to Kill」だ。もともとは別タイトル案もあり、完成までに題名の方向性が調整された作品でもある。

敵役フランツ・サンチェスを演じたロバート・ダヴィは、単なる誇張悪役ではなく冷静な犯罪者として存在感を出している。ダルトン版の硬派さを支える現実寄りの敵だ。

サンチェスの部下ダリオ役には、『007／消されたライセンス』公開当時まだ若かったベニチオ・デル・トロが出演している。後の名優イメージで見ると、短い出番でも危ない存在感がかなり強い。

音楽はジョン・バリーではなくマイケル・ケイメンが担当した。いつもの007らしさから少し距離を置き、アクション映画寄りの荒い音の質感が目立つ。

終盤のタンクローリーアクションは、巨大車両を使った実写スタントの見せ場だ。CGではなく重量のある車体が動くことで、画面に本物の重さが出ている。

フェリックス・ライターがひどい目に遭う要素は、フレミング原作の別作品から引かれている。映画は複数の原作要素を混ぜ、ボンドの怒りを引き出す強い動機にしている。

パム・ブーヴィエはただ守られるだけのヒロインではなく、銃や操縦で任務に加わる。ダルトン版の緊張感の中で、ボンドと並ぶ実戦型の相棒として描かれている。

アメリカでは『007／消されたライセンス』が、PG-13指定で公開されたボンド映画として知られる。過激な暴力描写に踏み込んだことで、シリーズの年齢指定の印象も変わった。

1989年夏の大作ラッシュに囲まれ、『007／消されたライセンス』はシリーズとして興行面で苦戦したとされる。作品の評価とは別に、公開タイミングの競合作品の多さも大きなポイントだ。

Qは秘密兵器を渡すだけでなく、物語の現場側にも関わる。デスモンド・リュウェリンの温かい存在感が、殺伐とした復讐劇にシリーズの安心感を戻している。

初期の『007／消されたライセンス』は「Licence Revoked」という題名案で知られることがある。最終的には、よりボンドらしい響きのLicence to Killへ変わったとされる。

物語の多くは中南米の犯罪組織を思わせる空気で進む。英国スパイの優雅さより、暑さと埃のある犯罪映画の手触りが強い。

ウェイン・ニュートン演じるジョー・ブッチャーは、テレビ説教師風の顔で犯罪に絡む。派手なショービジネス感が、サンチェス一味のうさんくさい表の顔を作っている。

ティモシー・ダルトンがボンドを演じた最後の映画が『007／消されたライセンス』だ。2作だけで終わったため、ダルトン版は今も短く濃い時代として語られやすい。

水上アクションから陸上のタンクローリーまで、乗り物の種類を変えて緊張を積み上げるのが『007／消されたライセンス』だ。復讐劇の暗さを物理アクションの連続で押し切っている。

サンチェスは暴力だけでなく、部下の忠誠や裏切りに敏感な敵として描かれる。ボンドが潜り込むほど危なくなるのは、この敵が疑心暗鬼を武器にしているからだ。

殺しの許可を意味するタイトルが、物語ではボンド自身の暴走と重なって見える。任務としての殺しではなく、ライセンスを外れた復讐の危うさが見える題名だ。

007シリーズが完全に打ち切られた、という話は『007／消されたライセンス』の興行苦戦とセットで語られやすい。しかし権利や制作事情も絡むため、この1作だけで終了したとは言い切れない。

「暴力が強いから失敗」とだけ説明されがちなのが、『007／消されたライセンス』の評価をめぐる雑な見方だ。公開タイミング、路線変更、主演交代期の空気も絡むため、原因をひとつに絞る説明はかなり乱暴だ。