ジュラシック・パーク

T-レックスの接近を知らせるコップの水の波紋は、特殊効果スタッフがダッシュボードの下に通したギターの弦を弾いて表現した。CG革命の映画なのに、最も有名な不安のサインはかなりアナログな手作業だった。

T-レックスの咆哮は、虎やワニの音だけでなく子象の鳴き声まで混ぜて作られている。映画史に残る怪物の声が、実在する動物の意外な組み合わせから生まれたのだ。

実物大T-レックスのアニマトロニクスは、雨の撮影で皮膚部分が水を吸い、待機中に突然誤作動して動くことがあったという。機械だと分かっていても、現場では本当に恐竜が暴れたような怖さがあった。

CG恐竜のテストを見たストップモーションの巨匠フィル・ティペットが漏らした「我々は絶滅だな」という言葉は、のちに劇中のセリフとして使われた。映像技術の世代交代が、そのまま映画のテーマに重なっている。

恐竜の血を吸ったはずの琥珀の蚊は、現実には血を吸わないオスのオオカ蚊が小道具として使われていると指摘されている。映画の根幹設定を支える小道具に、かなり皮肉な科学的ズレがある。

レックスが操作する3Dブロック状の「UNIXシステム」は、映画用の架空UIではなく、当時のシリコングラフィックス社に実在したソフトウェアだ。ネタにされがちな場面だが、実はかなり本物寄りだった。

カウアイ島を巨大ハリケーンが直撃した際、救出に関わったパイロットは『レイダース/失われたアーク』でインディを救う操縦士を演じた人物だったという。現実の撮影現場で、スピルバーグ映画のような偶然が起きたのだ。

デニス・ネドリーの衣装は、スピルバーグ製作の映画『グーニーズ』の登場人物に似ているという説がある。比較するとだいぶ気になるが、公式確認はなく、ファン発の未証明ネタとして語られている。

ネドリーのパソコン周辺には、原爆の父であるオッペンハイマーの写真や『ジョーズ』の映像がこっそり映り込んでいる。制御不能な技術とパニック映画への目配せが、画面の端に詰め込まれている。

毒を吐き襟飾りを広げるディロフォサウルスの生態は、化石に基づくものではなく映画オリジナルの創作だ。あまりに印象が強いため、本物の特徴だと誤解されやすい代表的な脚色である。

劇中の巨大なヴェロキラプトルは当時の学説より大きく脚色されていたが、映画制作の頃に人間大の新種化石が見つかり、結果的に映画の嘘が現実に近づいたような形になった。偶然まで映画に味方したような話だ。

レックス役のオーディションで録音されたアリアナ・リチャーズの悲鳴は、別室で寝ていたスピルバーグの妻が飛び起きるほど真に迫っていたという。その絶叫が、配役の決め手になった。

ハモンド役のリチャード・アッテンボローは、監督業に専念していた時期を経て、スピルバーグの熱いオファーで14年ぶりに俳優復帰した。パークの夢を語る人物に、本物の映画人の重みが乗っている。

初期案のクライマックスではT-レックスが助けに来るのではなく、主人公たちが重機を使って巨大な骨格標本を落とし、ラプトルを倒す展開が検討されていた。完成版の爽快な乱入は、けっこう大きな方向転換だった。

トイレでT-レックスに食べられる弁護士のCGモデルには、『ターミネーター2』の液体金属ロボットT-1000のCGデータが流用されたという。2つのCG革命映画が、データのリサイクルでつながっている。

ハリケーンでセットが壊れたためレイ・アーノルドの死亡シーンが撮影中止になったという有名な噂があるが、脚本側の資料では元から腕だけの予定だったとされる。俳優本人の語った話でも、映画史ではこういう食い違いが起きる。

ジョン・ウィリアムズは、恐竜の不規則な動きに音楽を合わせる作業をシンフォニック・カートゥーニングと呼んだ。巨大な交響楽でアニメの動きに音をつけるような、なかなか細かい劇伴づくりだったのだ。

『ジュラシック・パーク』の完成後、スピルバーグは『シンドラーのリスト』へ向かったと語られがちだが、実際にはポーランドでの撮影中も衛星回線で恐竜CGの確認を続けていたとされる。恐竜映画の裏側に、まったく別の重い作品との並行作業があった。

『ジュラシック・パーク』の恐竜表現はCG革命として有名だが、俳優と絡む場面では実物大アニマトロニクスも大きな役割を持っていた。デジタルだけでなく、巨大な機械の重さが画面の怖さを支えている。

ネット上では、『ジュラシック・パーク』の恐竜の代わりにピーウィー・ハーマンが襲ってくる動画系のネタがある。面白い派生ミームではあるが、制作現場の没案や公式映像として扱う根拠はない。