🔍 ポップコーン探偵
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探偵アイコン 探偵による映画背景メモ

2001年公開。ブライアン・オールディスの短編を基にスタンリー・キューブリックが長年育て、スティーヴン・スピルバーグを監督候補として相談していた企画を、1999年の死後に妻クリスティアーヌと製作者ヤン・ハーランが正式に託した作品である。スピルバーグは残された約90ページのトリートメントや大量の美術資料を受け取り、自ら脚本・製作・監督を兼ねて、単なる代行ではなく死後の共同制作に近い形へ仕上げた。製作費は資料により9000万~1億ドル、再公開分を含む累計世界興収は約2億3593万ドル、北米興収は約7862万ドルで、巨額企画としては海外市場にかなり救われた格好である。公開後には感傷的な終盤をスピルバーグの改変とみる批判も出たが、本人は重要な終盤部こそキューブリックの構想に由来すると説明している。二人の巨匠が一本を分け合った結果、観客は作品を見るだけでなく「どちらの責任か」を判定する仕事まで背負わされたのである。

― ポップコーン探偵
この映画の トリビア!!!
44件

ピックアップトリビア

脚本
信頼度

『A.I.』あの終幕もキューブリックの構想だった スピルバーグが明かした作者の取り違え

『A.I.』で、物語が2000年後へ進む終幕。スピルバーグが付け加えた感傷的な部分だと思われがちですが、本人は逆の説明をしています。その展開は、キューブリックの95ページの構成案にすでにあったというのです。[1]

・海の底で終わるのが、キューブリック版だった?

スピルバーグは米監督組合DGAの取材で、デイビッドとテディが海底の観覧車のそばへ閉じ込められ、そこで終わるのがキューブリックの映画だった、と人々が思い込むことに触れています。[1]

そこから先へ進めた自分が、キューブリックの映画を壊したように批判される。しかし自分が映画に置いた展開は、先にキューブリックの構成案に存在していた、というのが本人の説明です。[1]

・二人は、長い電話で企画を話していた

引き継ぎは、亡くなった監督の資料を受け取るところから突然始まったわけではありません。スピルバーグによると、二人は何時間も電話で話し、一度は昼食の休憩を挟んで8時間に及んだそうです。[1]

キューブリックは1980年代から、この企画はスピルバーグの感性に合うので、自分ではなくスピルバーグが作るべきだと繰り返し伝えていました。構成案を読んでほしいと渡したのも、キューブリックの方でした。[1]

・作家のイメージだけでは、場面を分けられない

冷たい場面ならキューブリック、優しい場面ならスピルバーグ。そんなふうに割り振ると分かりやすく見えますが、少なくとも終幕の出発点は、その印象どおりではなかったのですね。

もちろん、構想を持っていた人と、完成した映画を演出した人は同じではありません。スピルバーグは、作品全体の骨組みをキューブリックのビジョンと捉え、できるだけ近づこうとしたと話しています。[1] 最後の場面をどう評価するにしても、その成り立ちは二人の長い対話から切り離せません。

・脚注

  1. abcdefDirectors Guild of America スティーヴン・スピルバーグ本人インタビュー Age and Innocence。(リンク)
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企画
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キューブリックは存命中から、本作をスピルバーグ監督作にする案を相談していた。原作はブライアン・オールディスの短編「スーパートイズ」(1969)。長い開発を経て、キューブリックの死後には妻クリスティアーヌと製作総指揮ヤン・ハーランが、スピルバーグに映画化の継続を頼んだ。亡くなった監督の資料を突然渡された、という出発点ではなかった。

制作交流
信頼度

二人の共同開発には、8時間の電話もあった。スピルバーグは、途中で昼食休憩を挟んだ長電話を回想している。制作ノートでは約20年の友情で直接会ったのは十数回といい、企画の相談は大西洋をまたぐ通話と資料交換で続いた。「一度も会わずに作った」という話にまで広げると、実際の交流から外れてしまう。

制作交流
信頼度

秘密の画稿やメモを送るため、キューブリックはスピルバーグに寝室へのFAX設置を求めた。スピルバーグの回想では、深夜にも機械が鳴り続け、2晩で妻ケイト・キャプショーが寝室から追い出したという。事務所を通さない連絡経路は作れたが、その音までは家族の生活と両立しなかった。

音楽・出演
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ミニストリーのアル・ジュールゲンセンは、秘書からの電話を2度切ったと回想している。キューブリックの依頼だと信じられず、3回目に監督自身が電話口へ出て、ようやく本当だと分かったという。キューブリックが始めた出演交渉はスピルバーグの完成作にもつながり、バンドはロボット破壊の見世物に登場した。

演技
信頼度

デイビッドの瞬きを抑える演技は、ハーレイ・ジョエル・オスメントと父ユージーンが考えた。オスメントは最初の1週間が難しかったと語り、練習後はカットの声が掛かっても目を開けていたという。水中撮影でも継続した一方、後年の回想では編集で助けられた箇所にも触れている。「全編に一度の例外もない」とする数字の記録とは区別したい。

メイク
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オスメントの機械らしさは、顔や身体の産毛を剃る作業でも作られた。スタン・ウィンストンのチームとヴェ・ニールは、肌に人形のようなつやを与え、口の中には歯ぐきの線を整える装具も用意した。顔を別のCGへ置き換えるより先に、子役の肌と口元から小さな生身の特徴を減らしていた。

出演・特殊効果
信頼度

フレッシュ・フェアのメカの一部には、四肢を失った俳優が起用された。造形担当J・アラン・スコットによると、ロボット用の義肢を付け、破壊される場面でそれを外せるようにしたという。実際の身体、取り外せる造形、デジタル効果を組み合わせた撮影であり、画面の破損をすべてCGだけで作ったわけではない。

テディ
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小さなテディには50の動作点が詰め込まれた。スタン・ウィンストンの比較では、『ジュラシック・パーク』(1993)のヴェロキラプトルは34、Tレックスは40。テディには歩くだけでなく、話す、物をつかむ、相手に反応する芝居が必要だった。大きさでは恐竜に負けても、操作する箇所は上回っていた。

テディ
信頼度

テディの声優ジャック・エンジェルは、録音ブースで声を収録したあとも毎日現場へ参加した。スピルバーグがその場で台詞を変更できるようにするためである。エンジェルは監督のそばで撮影を見守り、オスメントとの掛け合いにも加わった。あとから声だけを足す仕事より、実物の人形と一緒に映画を作る時間が長かった。

美術
信頼度

森でメカが部品を拾う山には、スタン・ウィンストン・スタジオの不採用デザインが使われた。小道具担当ジェリー・モスが、残っていた型から部品を複製して量をそろえたという。倉庫にあった人形をそのまま置いたというより、使われなかった造形を型から増やし、劇中の廃品へ作り直した。

撮影技術
信頼度

ILMは市販のゲームエンジンにルージュ・シティを入れ、スピルバーグが撮影前に街を歩き回れるようにした。実際のレンズ、画面の比率、カメラの高さなどを反映し、見上げるか見下ろすかで必要な建物を検討。撮影時にはブルースクリーンの実写と仮の街並みをその場で重ね、俳優の位置や画角も確認した。

セット
信頼度

本作と『パーフェクト ストーム』(2000)は、同じステージ16を撮影に使った。ワーナーのその撮影所には大型水槽があり、撮影地史の資料に両作が並ぶ。ジュード・ロウも本作の水の場面をプールで撮ったと語っている。海難映画と水没した未来は、室内に海を作る設備でつながる。ただし前作のセットを丸ごと残したという意味ではない。

特殊効果
信頼度

【ネタバレあり】水に囲まれた遊園地のセットには、一日8トンの氷を運び込んだと制作ノートにある。氷が必要な冷たい景色を、熱い撮影照明の下で維持するためだ。水没都市と、その後の凍結した遠未来は別の段階。氷の数字を、終幕の都市全体を丸ごと実物で建てた証拠にはできない。

情報不足・要確認
信頼度

ルージュ・シティの男性器形の建築を除去したという説がある。映画をPG-13へ収めるための処置だったという話だが、建築物の写真、修正前後の比較、審査側や美術担当の説明はそろっていない。街が性的な形の建物で設計されたことと、特定の一棟を審査のため消したことは別の話。背景の形から、もっと具体的な逸話へ育った可能性もある。

版の記録
信頼度

2002年の2枚組DVDを見たレビューは、未来のニューヨークにツインタワーが残ることを記録している。映画の米国公開は2001年6月で、9月11日の事件より前だった。一方、発売前のヤン・ハーラン取材には削除を前提にした問答もある。事前に語られた案と、実際に出たDVDの画面は分けて読まなければならない。

情報不足・要確認
信頼度

題名が「A1ソース」に見えたため「アーティフィシャル・インテリジェンス」を足した、という話が流通している。大学の講義資料にも載るが、映画会社の調査結果や改題を決めた担当者の証言は示されていない。略称の読み違いとしてはありそうでも、観客調査を受けて正式題を変えたという経緯までは同じ強さで扱えない。

情報不足・要確認
信頼度

【ネタバレあり】終幕の7分を音楽に合わせて再編集したという逸話がある。ジョン・ウィリアムズの曲が映像より長くなり、スピルバーグと編集者マイケル・カーンが映像を延ばしたというものだ。音楽に合わせて追加映像を使ったとの記事はあるが、7分という範囲や投影を止めた手順は、録音担当や編集者の証言へ結び付いていない。終幕のピアノが長く感じられることとは分けて眺めたい。

情報不足・要確認
信頼度

ドクター・ノウの声は、キューブリック監督下で先録りされたという説がある。ロビン・ウィリアムズが演じたこと自体は確かだが、録音日や監督を特定する制作記録、ウィリアムズ自身の発言までは見つかっていない。声優ジャック・エンジェルがロビンとの録音時の会話を語っていても、そこからキューブリックの演出だったとまではたどれない。

宣伝
信頼度

映画の宣伝から生まれた「ザ・ビースト」は、架空サイトや電話を横断して事件を追う仕掛けだった。マイクロソフトの小チームが制作し、ポスターには架空の「知性ある機械のセラピスト」の名前を掲載。開発者イラン・リーによると、その名を調べると架空サイトと殺人事件へたどり着く。ゲームを起動するより先に、宣伝を注意深く読むところから遊びが始まった。

メイク
信頼度

ジゴロ・ジョーの顔には、発泡ラテックスの顎を足した。スタン・ウィンストンのチームは半透明のシリコンも試したが、本番では採用しなかったという。ヴェ・ニールとジョエル・ハーロウが顎の輪郭を整え、塗装で肌を均一にした。ロウ自身も、別人の顔で覆うより「自分を人工物に見せる」方向へ絞ったと説明している。

水中撮影
信頼度

【ネタバレあり】高い建物から落ちたデイビッドの水中ショットには、シリコン製の人形を使った。スタン・ウィンストンのチームは関節を緩く作り、水槽で沈む身体を撮影したという。演じている子役の全身を毎回水中へ入れたのでも、沈む姿をすべてCGで作ったのでもなく、場面の動きに合う人形を選んだ。

脚本歴
信頼度

スピルバーグは本作で、単独の脚本執筆へ戻った。単独脚本としては『未知との遭遇』(1977)以来であり、共同脚本を含めれば『ポルターガイスト』(1982)のクレジットが間にある。キューブリックが遺した構成案と画稿を、別の脚本家へ渡すのではなく、自分が撮る映画の脚本へまとめた。

造形
信頼度

廃棄メカの中には、ウィンストン本人の顔を型取りした警備員がいる。本人がそのままロボットを演じたという意味ではなく、顔の形を人形に移した登場だ。森の場面には12種類の主要メカを設計し、俳優の特殊メイクと機械人形を使い分けた。短い出番の壊れた身体にも、用途や個別の外見が用意されていた。

音楽
信頼度

デイビッドたちがルージュ・シティへ入る場面に流れる「ばらの騎士」(1911)は、キューブリックが望んでいた音楽だった。ヤン・ハーランによると、キューブリックは主題として繰り返し使うつもりだったという。完成作ではジョン・ウィリアムズの劇伴へ引用する形で残り、二人の監督の間を音楽でもつないだ。

演技
信頼度

ジュード・ロウはジゴロ・ジョーのため、歌舞伎からタップまで動きの材料を研究した。本人はCNNで、マイム、ブレイクダンス、バレエ、タンゴも挙げている。フレッド・アステアやジーン・ケリーの優雅さを参考にしながら、客の目を引くために作られた身体という設定を、歩き方や姿勢へ落とし込んだ。

特殊効果
信頼度

破損した乳母メカは、正面から顔が見え、振り向くと頭の向こうが透ける。スピルバーグが求めたのは、『ターミネーター』(1984)のように皮膚の下の金属を見せるだけの表現とは違うものだった。スタン・ウィンストンのチームは、実物人形、俳優へのメイク、CGを組み合わせ、顔のある存在と空洞を同じ身体に重ねた。

特殊効果
信頼度

【ネタバレあり】工場に並ぶデイビッドたちは、奥と手前で材質が違う。奥の背景用にはウレタン、近くで映るものにはシリコンを使ったと制作側は説明している。別のデイビッドと向かい合う短い場面には、ケーブルで動かす人形も用意。大量の自分を見る恐怖は、同じ人形を一種類そろえただけではなかった。

デザイン
信頼度

【ネタバレあり】アーロン・シムズは、終幕の高度なメカを3Dモデルで提案した。模型を回して見せるように簡単な動きも付け、スピルバーグへ形を伝えたという。データはILMへ渡され、完成用に作り直された。シムズは部品の蓄積も利用し、その後は約100体のメカをコンピューター上で設計していった。

テディ
信頼度

テディの腕には、操演者の動きを転送する装置を使った。腕に付けた機構の動きを計測し、人形の腕へ伝える方式だ。顔は別の担当が動かし、ケーブル、空気圧、無線も組み合わせた。テディが針仕事をする場面も、腕と頭を別々の人が受け持つ。小さな一人芝居の中に、複数の身体が入っている。

制作の難所
信頼度

秘密保持のため、テディの製作チームでは台本閲覧を数人に限定していた。現場の操演者に翌日の台詞が届くのも、その日の撮影後だったという。リチャード・ランドンやマット・ハイムリックは、夜遅くまで準備しても翌朝に内容が変わることがあったと回想している。人形の機械より先に、何を演じるかが見えない難しさがあった。

テディ
信頼度

テディがフレッシュ・フェアで箱から飛び出す動きは、操演チームの試行から生まれた。リンゼイ・マクゴーワンによると、撮影の合間にできた動きをスピルバーグへ見せると、予定していた案より良いとして採用されたという。複雑な機械人形でも、完成した動きを見て監督が芝居を変える余地があった。

撮影トラブル
信頼度

フレッシュ・フェアでは、鉄製の檻と無線操作の相性に苦しんだ。操演担当リチャード・ランドンは、信号を安定させるため人形のすぐ近くへ行く必要があったと説明している。画面の岩やセットの陰には、操作するスタッフも潜んだ。地下の大人数による身体操作と、地上の表情操作を同時に合わせる撮影だった。

撮影トラブル
信頼度

フレッシュ・フェアのロボットには、本番だけ動かない口があった。ポール・メヒアスの回想では、音声に口を合わせる装置はテストでは動くのに、カメラを回すと失敗した。携帯電話や無線機を切っても改善せず、最後は装置を外して直接つなぎ、その場で台詞に合わせて動かしたという。完成画面の一言にも、現場の応急処置が隠れていた。

削除場面
信頼度

ルージュ・シティにはミュージカル場面の計画もあった。デニス・ミューレンは、その場面でカメラを自由に動かせるよう、背景を現場で仮合成する仕組みを考えたと回想している。しかし歌と踊りの大場面は完成作から外れた。技術を考えるきっかけになった場面が消えても、見えない街を撮る仕組みは残った。

企画開発
信頼度

キューブリック時代には、実物の少年ロボットを作る試みがあった。ヤン・ハーランは、長い撮影で子役が成長する問題と英国の労働規則を理由に挙げる。1994年末から1995年に参加したクリス・カニンガムは、実物人形を作りながらCGの方がよいと考えていたという。完成作の子役起用へ至る前に、演じる身体そのものが開発課題だった。

美術
信頼度

【ネタバレあり】デニス・ミューレンが作る未来の高層建築には、モノリスを思わせる形も持ち込まれた。『2001年宇宙の旅』(1968)の記憶が、今度は荒廃したマンハッタンへ移っている。単に二つの映画が似ているという観客の連想だけでなく、関係者を再取材した記事がデザイン上のつながりを伝える部分だ。

批評
信頼度

映画評論家ロジャー・エバートは、公開時の3つ星評価を、2011年の再評で4つ星へ引き上げた。「グレート・ムービーズ」の一本として選び直したのである。最初から低く評価した映画を突然褒めたのではなく、当初も3つ星を付けていた作品を、10年後に最高評価へ動かした。

音楽
信頼度

本作にはジョン・ウィリアムズだけでなく、息子ジョセフの曲も使われた。再発盤を担当したマイク・マテッシーノによると、ジョセフはバイカーたちの場面の延長部分や、ルージュ・シティのジャズとロックを作曲。映画全体の劇伴と、街で聞こえる音楽などを分担した。2015年盤では父の劇伴と息子の曲を区別して収録したという。

音楽
信頼度

【ネタバレあり】青い妖精を探す場面の音楽は、歌声あり・なしを切り替える編集がされていた。マイク・マテッシーノによると、映画では台詞との重なりを考えて演奏を切り替え、当初のアルバムも別の録音を接続している。2015年の再発盤は、映画の切り替えをそのまま再現するより、録音された曲をまとまった形で聴ける構成を選んだ。

監督の選択
信頼度

スピルバーグは『ハリー・ポッターと賢者の石』(2001)の監督から離れ、本作を選んだと後年語っている。キューブリックの葬儀で遺族から引き継ぎを頼まれたことを挙げ、すでに配役にも関わっていた大型企画を手放したという。二本を同時に撮ったのではなく、次に監督する一本の選択だった。

演技・ロケ
信頼度

【ネタバレあり】モニカがデイビッドを置き去りにする森は、ポートランド郊外で撮影した。オスメントは寒い現場を覚えており、母に直接捨てられる状況自体が強く感情を動かしたと回想している。スピルバーグは本作をおおむね物語の順番で撮り、子役がデイビッドの変化を追えるようにしていたという。

テディ
信頼度

スピルバーグはテディの名前に別案を望んだが、「テディ」のままになった。声優ジャック・エンジェルは、現場で聞いた話として、キューブリックがその名を譲らなかったと語っている。未来の高度なロボットでも、名前は昔からのぬいぐるみと同じ。声も名前もかわいらしく整える、という作り方ではなかった。

企画開発
信頼度

作家サラ・メイトランドは、キューブリックと一週間連絡を空ける約束をしたと回想している。執筆に集中する時間がほしかったためだ。ところが2時間かけて帰宅すると、すでに監督から留守番電話が3件入っていたという。本作の脚本開発では、密な相談が創作を進める一方、書き手が考える余白を圧迫することもあった。

裏取り強め
有力ソースあり
未確認・噂寄り
情報不足・要確認

主な参考資料

配信で見る

A.I.はどこで配信?

A.I.を配信で見られるサービスを、確認できた範囲で掲載しています。未確認のサービスは公式サイトで探せます。

N
Netflix
U
U-NEXT
2026年7月22日時点で日本国内配信を確認
D
DMM TV
D
Disney+
T
TSUTAYA DISCAS
2026年7月22日時点でDVD・Blu-rayの宅配レンタルを確認
📀
DVD / Blu-ray
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